W najbliższą sobotę, 15 października, premierą Czekając na Godota w reżyserii Michała Borczucha Teatr im. Jaracza w Łodzi zainauguruje 4. Międzynarodowy Festiwal Klasyki Światowej.
"Świat wyszedł z formy" – mówi bohater głośnej sztuki, wystawianej w teatrach od ponad 500 lat. To słynne zdanie znów nabiera bolesnej aktualności. Świat, jaki znaliśmy, oparty na zasadach otwartości, demokracji i tolerancji na naszych oczach zaczyna się kruszyć i odchodzić w przeszłość. Europa, która jeszcze dziesięć lat temu otwierała się na Wschód i Południe, dzisiaj zamienia się w twierdzę obleganą przez dziesiątki tysięcy uchodźców. Lęk przed terroryzmem pcha społeczeństwa w ręce populistycznych polityków, obiecujących bezpieczeństwo w zamian za ograniczenie wolności. Na miejscu dawnych, liberalnych systemów wyrastają nowe autorytaryzmy, odwołujące się do ksenofobii i nacjonalizmu. Nowe technologie, które niosły nadzieję rozwoju, stają się narzędziem kontroli i wykluczenia.
Jak zawsze w momentach przełomu, szukamy wokół nas stałych punktów, idei, wartości, na których można by oprzeć niepewną egzystencję. Jednym z takich punktów może być klasyka. Na tegorocznym Festiwalu Nowa Klasyka Europy pokazujemy pięć przedstawień: cztery zagraniczne i jedno polskie. Oparte są na klasycznych utworach, powstałych na przestrzeni kilku tysięcy lat, od starożytnego hinduskiego eposu Mahabharata, przez Hamleta Shakespeare'a i modernistyczne dramaty Strindberga i Czechowa z przełomu XIX i XX wieku po dramat Samuela Becketta, napisany w cieniu II wojny światowej. Wszystkie odnoszą się do doświadczenia dzisiejszego człowieka, który wciąż konfrontuje się z tymi samymi problemami: niesprawiedliwością, przemocą, brakiem wolności i lękiem przed śmiercią. (Roman Pawłowski – kurator Festiwalu)
Teatr im Stefana Jaracza od 2010 roku jest organizatorem biennale Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Klasyki Światowej. Celem festiwalu "Nowej Klasyki Europy" jest odczarowanie pojęcia szkolnej lektury i pokazanie, że teatr oparty na literaturze dawnej i nowej klasyce XX wieku może mówić współczesnym językiem o sprawach nam bliskich. W repertuarze MFKŚ znajdują się dzieła niezwykle istotne dla europejskiej kultury obejmujące literaturę dawną i dwudziestowieczną.
W piątek, 14 października, o godz. 18.00 Galeria FF i Łódź Design Festival zapraszają na wernisaż wystawy "10/1" rumuńskiego fotografia Bogdana Girbovana oraz na spotkanie z autorem.
10/1 stanowi fotograficzny zapis budownictwa mieszkaniowego z wielkiej płyty. Projekt obejmuje dziesięć fotografii wykonanych w jednopokojowych mieszkaniach w dziesięciopiętrowym bloku znajdującym się we wschodniej części Bukaresztu. Mieszkania znajdują się mniej więcej w środku budynku, jedno nad drugim. Ich układ jest dokładnie taki sam na każdym piętrze. Artysta wybrał ten blok, ponieważ sam mieszka na dziesiątym piętrze owego budynku i dzięki temu temat okazał się łatwiejszy w realizacji. Jest to blok mieszkalny wzniesiony w 1966 roku, jeden spośród około 70 tysięcy identycznych budynków. Bogdan Girbovan wykonał zdjęcie wnętrza każdego jednopokojowego mieszkania. Wszystkie zostały sfotografowane pod takim samym kątem, aby lepiej zilustrować wymieszanie kilku klas społecznych pod jednym dachem, prezentując jedynie różnice w charakterze i wyglądzie tych mieszkań. Obecność mieszkańców na zdjęciach podkreśla różnorodność ich pochodzenia społecznego.
BOGDAN GIRBOVAN, fotograf - Urodził się w 1981 roku w Drobeta Turnu Severin, w Rumunii. Ukończył Wydział Sztuk Pięknych Uniwersytetu w Bukareszcie. Jego prace były kilkakrotnie prezentowane na wystawach indywidualnych w Rumunii, a także w Paryżu, Istambule, Wilnie i Pradze. Mieszka i pracuje w Bukareszcie.
W październiku Łódzki Dom Kultury zaprasza na dalszą część cyklu projekcji filmów niemych z muzyką na żywo pn. „Nieme kino w drodze – udźwiękowione projekcje filmowe w województwie łódzkim”. Przed każdym seansem odbędzie się spotkanie z ekspertem filmowym, pracownikiem naukowym Uniwersytetu Łódzkiego, który wprowadzi widzów w świat kina niemego, przybliży jego historię oraz sylwetki twórców prezentowanego filmu. Każdemu z prezentowanych filmów towarzyszyć będzie również indywidualnie opracowana ilustracja muzyczna wykonywana na żywo przez zespoły: CZERWIE i THE WASHING MACHINE.
Harmonogram projekcji:
CZERWIE - niezależna małopolska formacja prezentująca dźwięki z pogranicza popu, rocka, folku, etno, sceny absurdu, teatru i filmu. Grupa istnieje od 2000 roku. Zespół prezentował swojej umiejętności m.in. na Międzynarodowym Festiwalu Malta w Poznaniu, Colours of Ostrawa w Czechach oraz wielu innych festiwalach w Polsce i zagranicą. Zagrali dotąd ponad 400 różnego typu imprez, od koncertów klubowych, festiwali, sztuk teatralnych czy tappingów do filmów niemych.
THE WASHING MACHINE - łódzka grupa muzyczna, która od 2010 roku prezentuje klasyczne dzieła kina niemego w autorskiej oprawie muzycznej. Zespół współpracował przy takich projektach jak: Festiwal Filmów Niemych w Filmotece Narodowej, Festiwalu Filmów Kultowych w Katowicach.
W środę, 12 października, o godzinie 17.00 w Galerii Nowej Łódzkiego Domu Kultury odbędzie się wernisaż wystawy prac uczestniczek projektu „Sieradzkie szycie. Nie tylko petanka… W kręgu haftów regionalnych”. Wystawa haftu jest podsumowaniem trzeciej edycji projektu, którego celem było nie tylko przywrócenie i ożywienie tradycyjnego haftu sieradzkiego, ale także jego popularyzacja w Łodzi i w województwie łódzkim. Na ekspozycji, obok dawnych haftów ze zbiorów muzealnych prezentowane są prace uczestniczek projektu: zarówno elementy ubioru (sukienki, tuniki, fartuszki, torebki) jak i wyroby dla domu (obrusy, serwetki, zasłonki, poduszki, zasłonki, firanki).
Projekt powstał we współpracy Łódzkiego Domu Kultury, Muzeum Archeologicznego i Etnograficznego w Łodzi oraz Muzeum Okręgowego w Sieradzu.
