Przejdź do treści Przejdź do menu głównego Przejdź do wyszukiwarki

Po raz siódmy Fundacja Rozwoju Demokracji Lokalnej przyznała Doroczne Nagrody za osiągnięcia, które w szczególny sposób przyczyniły się do budowania społeczeństwa obywatelskiego. W kategorii samorządowych instytucji kultury nagroda przypadła Skansenowi Łęczycka Zagroda Chłopska (będącego oddziałem Muzeum Archeologicznego i Etnograficznego w Łodzi) dzięki organizacji cyklu imprez „Wariacje kolbergowskie na dwa regiony – Ziemia Łęczycka i Kurpie” w ramach obchodów Europejskich Dni Dziedzictwa. Powyższe przedsięwzięcie wpisuje się w wielowątkowe działania dla pobudzenia społeczności  lokalnej do działań artystycznych, opartych o rodzimą tradycję, inicjując partnerską współpracę ludzi i instytucji wokół dziedzictwa muzyki i tańca.
Doroczna Nagroda FRDL została ustanowiona w 2004 roku dla zwrócenia powszechnej uwagi na działania integrujące społeczności lokalne. Tylko społeczności silnie zintegrowane są zdolne do zarządzania własnymi sprawami, a więc do realizacji celów samorządu terytorialnego. Nagroda przyznawana jest w czterech kategoriach: jednostek samorządu terytorialnego,  organizacji pozarządowych, osób indywidualnych i samorządowych instytucji kultury. W każdej wyróżnianych jest po pięć najlepszych inicjatyw, spośród których wybierani są laureaci Dorocznej Nagrody.  Siódma edycja obejmowała działania zrealizowane w latach 2013-2014.

Atmosfera ostatnich dni przed Świętami Wiel­kanocnymi nastraja do wyciszenia i refleksji. Warto zatem uprzyjemnić sobie ten czas szczególną, nastrojową muzyką, którą zaprezentują w tym czasie Filhamonia Łódzka im. Artura Rubinsteina oraz Teatr Wielki w Łodzi.


1 kwietnia br. o godz. 19.00 w Filharmonii Łódzkiej rozpocznie się Koncert Pasyjny.

W programie wieczoru znajdą się utwory dawne: organowa „Fantasia chorma­tica” Holendra Jana Pieterszoona Sweelincka (1562–1621), pieśń „Powstań Panie!” toruńskie­go teologa i luterańskiego kaznodziei Piotra Artomiusza (1552–1609), koncert na sopran solo, dwoje skrzypiec i organy „Jesu spes mea” – jeden z dziesięciu zachowanych utworów polskiego mistrza baroku Stanisława Sylwestra Szarzyńskiego (XVII/XVIII w.), a także niedawno odkryta fantazja chorałowa Bacha „Wo Gott, der Herr, nicht bei uns hält”. Podczas koncertu słuchacze będą mogli zapoznać się z popu­larną w okresie baroku techniką alternatim, polegającą na naprzemiennym śpiewie i grze organów. Dopełnieniem wieczoru będą kompo­zycje wykonywane z towarzyszeniem organów symfonicznych: „Ecce lignum crucis” Stanisława Moniuszki, czyli motet napisany na adorację krzyża w Wielki Piątek, „Kleine Passionmusik” Carla Loewego, „Messe basse” Gabriela Fauré z 1881 r. oraz fantazja chora­łowa na temat „Amen es werde wahr” Petra Ebena, czeskiego twórcy zmarłego w 2007 r.

Wykonawcy:
Krzysztof Urbaniak – organy
Dawid Ber, Mariusz Lewy, Kamil Chałupnik – dyrygenci, przygotowanie chórów
Mieszany Chór Kameralny "Vivid Singers"
Chór dla (nie)opornych
Chór Dziecięcy Zespołu Szkół Muzycznych im. S. Moniuszki w Łodz
i

Natomiast 2 kwietnia br. o godz. 19.00 zapraszamy do Teatru Wielkiego w Łodzi na Koncert na Wielki Tydzień.

W programie Koncertu Symfonia piesni żałosnych - Henryka Mikołaja Góreckiego na sopran i orkiestrę, oraz Stabat Mater - Karola Szymanowskiego na głosy solo, chór i orkiestrę. Koncerty na Wielki Tydzień są już piękną, muzyczną tradycją w Łodzi. Dzieła mistrzów pomagają nam w skupieniu i poddaniu się osobistej refleksji, jaką przynosi Wielki Tydzień. W tym roku koncert wypełnią utwory ilustrujące uniwersalny motyw Stabat Mater czyli Matki Boleściwej. Usłyszymy wybitne dzieła kompozytorów polskich a będą to III Symfonia Henryka Mikołaja Góreckiego Symfonia pieśni żałosnych oraz Stabat Mater Karola Szymanowskiego.
III Symfonia jest wyrazem wiary, która jest wieczna, łączy ludzi ponad wszelkimi podziałami oraz daje wielką siłę. To jedno z najbardziej popularnych dzieł muzyki współczesnej. Stabat Mater Karola Szymanowskiego jest utworem, który przez wielu krytyków został uznany za najwybitniejsze dzieło kompozytora. On sam wyrażał się o Stabat Mater jako o kompozycji, w której doszło do pełnego skrystalizowania wyrazu jego twórczości. Za tekst posłużył Szymanowskiemu polski przekład słynnej średniowiecznej sekwencji autorstwa Józefa Jankowskiego "Stała matka bolejąca". Dzieło jest kantatą składającą się z sześciu części, o zmiennej obsadzie. Religijno-ludowy klimat utworu wynika z charakteru melodyki, pokrewnej melodiom chorałowym do tekstu Stabat Mater i ich parafrazom w polskich pieśniach religijnych (Stała Matka Boleściwa, Gorzkie żale).

Dziś po południu w Muzeum Sztuki w Łodzi będzie miało miejsce otwarcie wystawy „C.T. Jasper i Joanna Malinowska. Związki rozwiązki”. Po raz pierwszy w kraju będzie można zobaczyć tak obszerną, retrospektywną wystawę obojga artystów. Zaprezentowanych zostanie wiele z ich najgłośniejszych prac, powstaną także nowe – odwołujące się do Łodzi i samego Muzeum Sztuki.
Globalizacja, kolonizacja, mulitkulturowość i związane z tymi zjawiskami historyczne zawiłości to problemy, które najczęściej przewijają się w pracach Malinowskiej i Jaspera. Są związani z nowojorską sceną artystyczną, ale wielkie metropolie interesują ich na równi z peryferiami. Joanna Malinowska jest absolwentką wydziałów rzeźby uniwersytetów Rutgers i Yale. W ms1 zostanie zrekonstruowana jej praca „Boli” z 2009 roku. Obie wersje „Boli” – pierwotna i zrekonstruowana – nawiązują do tradycyjnych, niewielkich obiektów kultury Bamana z zachodniej części Mali. C.T. Jasper to postać nieco tajemnicza. Ukrywa swój wizerunek, nie rozwija tematu własnej biografii – poświęca się sztuce, a może tworzy swój mit? Bo mit, wizerunek, komunikacja to zjawiska, które żywo go interesują. Przede wszystkim – tak jak i Malinowską – w kontekście międzykulturowych relacji.
ms1, Więckowskiego 36, Łódź
Otwarcie wystawy: 20 marca 2015, piątek, g. 18.00
Kurator: Michał Jachuła

W dniach 21 i 22 marca 2015 r. o godz. 19.00 w Teatrze Wielkim w Łodzi odbędzie się premiera operetki Baron Cygański, której prapremiera miała miejsce w Wiedniu w 1885 r.
To z pewnością najbardziej znana i lubiana operetka. Sam kompozytor nazwał ją operą komiczną i tak też - muzycznie - potraktował libretto, w którym atrakcyjna i egzotyczna sceneria taboru cygańskiego przeplata się z elegancją i przepychem salonów wiedeńskich. Baron cygański to jedna z nielicznych operetek, które na stałe goszczą na największych scenach operowych świata - zawsze przynosząc widzowi atrakcyjne widowisko, muzyczną satysfakcję i rozrywkę najlepszej próby. Kierownictwo muzyczne nad łódzkim spektaklem objął polsko-libański dyrygent Bassem Akiki, współpracujący z wieloma orkiestrami i teatrami muzycznymi. Na scenie wystąpią: artyści, chór, chór dziecięcy, balet i orkiestra Teatru Wielkiego w Łodzi.
Johann Strauss (1825-1899) był najstarszym synem znanego kompozytora, również Johanna. Debiutował w 1844 r. Został okrzyknięty "królem walca". Skomponował m.in. walce: "Nad pięknym modrym Dunajem" czy "Opowieści Lasku Wiedeńskiego" i operetki: "Zemsta nietoperza", "Baron cygański", "Noc w Wenecji".

Baron Cygański
21, 22 i 24 marca 2015 r.
Teatr Wielki w Łodzi
Plac Dąbrowskiego
kompozytor: Johann Strauss
autor libretta: Ignaz Schnitzer